Tagarchief: Audio

Muziek Maken Produceren en Uitgeven

Dat kan allemaal in je eentje. Zelfs met een laptop op een kleine zolder kamertje, als je maar internet hebt! Ik ben 2 jaar geleden ermee begonnen en al doende leert men. Dat was 30 jaar geleden echt onmogelijk, je was afhankelijk van een uitgever, een producer, een enginer, iemand die je cover maakte, iemand die de promotie deed, dan moest er nog LP’S, EP’s en CD’s laten persen en een drukker voor de cover, de uitgever regelde al die mensen.  Je had vroeger geen internet, dus muziek streaming was een utopie. In 1991 had ik de mogelijkheid om voor Polydor Italie een CD/LP en een paar singels uit te geven, in de flow van de opkomst van House. En waarschijnlijk heb ik, in dat proces onbewust veel kennis opgesnoven. Wat niet wilt zeggen dat ik alles weet in dat proces, ik moest 2 jaar geleden al die nieuwe technologische ontwikkelingen uitzoeken en zien hoe ik ze kon toepassen, ik leer er elke dag nieuwe dingen bij, en in de muziek ben je volgens mij nooit uitgeleerd, vooral als je geen technische opleiding ervoor hebt gehad.

Ondanks dat ik de demo digitaal op een DAT cassette had aangeleverd. En dat in 1990, moest ik toch naar Modena, Italië toe om alles opnieuw op te nemen in een echte studio, analoog op die dikke 32 kanaal spoelen, dus al mijn instrumenten moesten mee, inpakken en gaan!? Mooi niet, 30 jaar geleden bestond een open Europa nog niet. Dus je moest via de douane een hele rits formulieren laten opstellen voor elke stuk hardware die je meenam. Met de auto naar Italië, Duitsland deed niet moeilijk, Zwitserland wilde een borg van 198 Zwitserse franks, dus je was ook verplicht om via Zwitserland terug te rijden als ik de borg terug wou ontvangen. De enige die echt moeilijk deed was de Italiaanse douane, na een grondige check van alle apparaten en serienummers vroeg de douanebeambte waar mijn werkvergunning was! Ik heb echt als brugman moeten lullen om toch zonder werkvergunning in Italië te mogen. Dit om een inkijkje te geven hoe sommigen dingen aan toe gingen met internationale samenwerking voor het internet tijdperk.

Tegenwoordig kan dat allemaal in je eentje. En zelf iemand die totaal geen muzikale en natuurkundige achtergrond heeft kan binnen een paar dagen leren hoe je muziek kan maken op een DAW (Digital Audio Workstation), gewoon op een laptop, en de software van tegenwoordig is heel flexibel en intuïtief qua gebruik en functionaliteit. Ik heb laatst een leerling gehad, en dan pas, als je het hele proces verbaal probeert uit te leggen besef je hoeveel er bij komt kijken wat je onbewust en intuïtief doet, omdat wat je vroeger allemaal handmatig in een analoge studio moest doen, is het op je computer niet anders. Muziek maken is een ding, muziek maken kan je op oneindige verschillende manieren doen, vooral als je akoestische instrumenten met microfoon wilt opnemen, is dat een hele wereld opzicht, als je opnametechniek niet goed is, zal je eind resultaat ook niet echt goed zijn. Na muziek te hebben gemaakt is een goeie mixdown de kroon op je werk, wat werd vroeger meestal gedaan door een producer, in een akoestische stille ruimte. Na het produceren komt de mastering om de hoe kijken, en dat werd vroeger door een engineer gedaan, en dat ook in een stille akoestische ruimte. Omdat mastering erg nauw luistert en de verschillen voor een ongeoefende oor nauwelijks hoorbaar zijn, en vooral als je dat tracht te doen in een niet akoestische ruimte. Mastering is om aan de muzikale industriële standaard te voldoen, aangezien het voor de luisteraar niet leuk is om elke keer de volumeknop te moeten bijstellen omdat de muziek te hard, en dan te zacht staat.

De basis is simpel, geluid is geluid. Maar het gaat om de nuance, vooral als je verschillende geluiden, 10 a 20 kanalen door je linker en rechter speaker goed, mooi, gebalanceerd en breed uit wilt krijgen, de mix van alles kan je muziek maken of breken. Soms kom iemand kijken hoe ik het doe, en als je denkt dat er gezellig veel gebabbeld gaat worden zal ik snel uit je droom helpen, en vooral je bek houden! Aangezien muziek maken is luisteren, en niet alleen luisteren, vooral tijdens een Mixdown is het een proces van constante monitoring en analyse van het geluid, alle meters en parameters die constant in beweging zijn, en daarin ben je de hele tijd aan het bijstellen en moet je cruciale beslissingen nemen om het geluid in bedwang houden en te zien hoe je bepaalde dingen voor elkaar kan krijgen, omdat je moet echt weten wat je wilt qua geluid en hoe je dat voor elkaar kan krijgen. Een professional zal het waarschijnlijk het met zijn ogen dicht kunnen doen, voor mij is het hard nadenken en doorgaan tot je het gewenste geluid heb, met de wetenschap dat het altijd beter kan. Dat dus! 😀

Bedenkelijke Abstracties

Ken je dat? Dat je jezelf betrapt “onzin te denken“. Zo als jullie weten ben ik het afgelopen jaar bijna uitsluitend bezig met het maken van muziek. Als je muziek maakt laat je in principe elke maatschappelijke rol los. Voor ik aan een track begin heb ik meestal wel een concreet idee, zo als iets met de bassen of drums doen, en die verwerken in een bepaald stereobeeld die misschien vervreemdend zou kunnen overkomen wat ruimtelijke beleving betreft, waar die track zich zou kunnen afspelen. En dan begin ik de setup of template voor die track alvast in te richten, en in deze fase lost elke gedachte waar normaal je hersenen aan denken op in het niets. Zo als jullie ook weten ben ik lichtelijk dyslectisch en heb het niet zo met letters en cijfers, terwijl als je met EDM (electronic dance music) met een DAW (digital audio workstation) maakt heb je eigenlijk constant te maken met getallen en andere vrij exacte technische factoren, maar gelukkig is het tegenwoordig ook vrij visueel kleurig in te richten, en technisch doet het meestal allemaal automatisch. Visueel ziet er zo’n beetje uit of je met Lego aan het spelen bent, elke Lego blokje heeft een eigen kleur, lengte, en inhoud die zeer variabel en manipuleerbaar is. En tijdens het spelen met deze legoblokjes treden er abstracte vormen en emoties op waar geen letters en nummers in voorkomen, met geen letter te beschrijven, het zijn 3D doorzichtige architectonische constructies die gaandeweg van vorm veranderen, zo iets als een abstracte meccano constructie. Het ontstaat vanzelf zonder erbij na te denken.

DAW = EDM

Vaak komt het voor dat ik 3 a 4 uur achtereen met die legoblokjes aan het spelen ben. Als ik geluk heb word ik in al die tijd niet gestoord, van die momenten dat je even op de klok kijkt en denk ”HE!!!” WTF, IS HET AL ZO LAAT!? Al die tijd zonder enige concrete gedachte, een plek waar geen tijd is, of eerder een plek waar je al je tijd uit het oog verliest aangezien de tijd in gedachte sneller verloopt. Als iemand mij in die toestand onderbreekt heb ik zeker (in mijn beleving) een paar minuten nodig voor ik weer op aarde land, en ik echt kan volgen wat diegene zegt.
Tegenwoordig betrap ik mij zelf dat als ik ook niet aan het muziek maken ben, maar aan bepaalde dingen die ik nog moet veranderen aan muziek denk, dat ik half om half in dat niemandsland beland waardoor een deel van mijn hersenen kan zien wat mijn dagelijkse gedachten denken en daarin sturing geven, vooral als die gedachtes mij niet bevallen, of nergens op slaan omdat ze alleen maar ingaan op negatieve aannames in de toekomst gesitueerd. Als ik daar tot besef kom stop ik met die gedachte, en probeer gelijk aan iets constructief te denken waar ik wel blij van word. Niet dat het altijd helpt, omdat gedachtes hebben sterke elastieken die om een spiraal draaien.

Op die momenten van transitie merk je pas hoeveel onzin onze hersenen uitkramen. Allemaal gedachtes die uiteindelijk niets toedoen, ruis en echo’s van de hersenen die komen en gaan. Op een of andere manier is muziek maken onbewust zeer meditatief, en vooral als je het heel intensief beoefend.

Dat was dat, en nu tot orde van de dag!

Projekt Ich feat. Mick L. Angelo

Remix maken van andermans track is leuk en elke keer een uitdaging. Mijn vorige een eerste remix dat ik heb gemaakt was voor ”Loewenhertz – Wer Sind Wir (madbello Remix)” die ondanks het de alle langste inzending was zelfs twee keer in hun verkoop selectie hebben toegevoegd, de gezongen en instrumentale versie, deze keer weer een Duitse band maar wel in het Engels gezongen. Het mooie als je het remix materiaal krijgt is dat je zo’n beetje kan zien hoe andere werken en hoewel de muziek niet echt mijn smaak is vind ik de kunst om het een totaal andere en eigen draai te geven.

Call for remix: Projekt Ich feat. Mick L. Angelo (5TimesZero) – Where Are The Angels?!… Zie de oproep op Facebook. Deze keer was het aangereikte materiaal best omvangrijk, meer tracks plus ook alles in MIDI waardoor uiteindelijk op 32 tracks ben uitgekomen, en kan niet anders zeggen dat met Studio One 3 heerlijk werken is en een snellere workflow heeft in tegenstelling met Magix. Elke keer is de vraag hoe ik het zal aanpakken, de vorige keer ben ik gewoon linear begonnen in mijn DAW, maar deze keer heb ik 5 verschillende mixdown gedaan met elke keer meer eigen toevoegingen van samples van de conversesamplelibrary.com en ”F9 iFunk Nu Disco Guitars Ft Robin Boult”.

Dit hier onder is in ieder geval een eerste test mix. Die persoonlijk het lekker de pan uit vind swingen 😀 je hebt tot 17 november de tijd om je eigen inzending te sturen 😉